José Augusto - José Augusto (1986)

"José Augusto" (álbum de 1986) é o 13º da carreira do cantor e marcou sua estreia pela gravadora RCA Victor, lançado em LP e K7. O álbum é notável por ter sido produzido com arranjos e regências do mestre Lincoln Olivetti.

Dele saíram hits como "Fantasias" (regravado por Leonardo em 2003) e a balada "Quero Dormir Cansado", versão adaptada por Márcio Antonucci (Os Vips) de um sucesso de Emmanuel de 1981.

A canção "De Repente o Amor" (versão em português de "De Repente El Amor", de Albert Hammond Jr. e Anahi van Zandweghe) merece destaque especial. A melodia original foi gravada por Lani Hall (esposa de Herb Alpert, da A&M Records) em dueto com Roberto Carlos. A versão em português de José Augusto foi sucesso em seu LP, mas marcou um conflito de interesses com o álbum Todas as Formas de Amor de Jane & Herondy, que também a gravou. Embora ambas as versões tenham feito sucesso, a divergência de mercado (com a RCA prensando o disco da 3M de Jane & Herondy) impediu a divulgação maciça de ambas as gravações simultaneamente.

Outras faixas notáveis são "Deus, o que Fazer?" (com Sérgio Reis) – que destaca José Augusto entre os entusiastas pela música sertaneja, Estela – trazendo um contexto pop juvenil e Linda Estrela, uma das quatro faixas compostas por Maurício Duboc e Carlos Colla As faixas liberadas em formato digital foram: Fantasias, Deus o Que Fazer, Relógio e O Que Você Quiser, o que torna a digitalização deste LP uma grande relíquia.

O LP foi remasterizado em Janeiro de 2025 com uso de agulha Ortofon Concorde Club e, em 31/10/2025, o áudio passou por reprocessamento no MVSep DeNoise para melhor aproveitamento sonoro.

Agradecimento especial à Janaína, proprietária da loja Leitura Para Todos - filial Americana/SP (link Instagram AQUI), que já me reconhece como pesquisador musical e sempre me atende com muita cortesia, com conversa amiga, oferecendo uma água gelada e o espaço pra garimpar os títulos que procuro.

Faixas:

01. Fantasias (José Augusto / Paulo Sérgio Valle) 

02. O que Você Quiser (Ed Wilson / Carlos Colla) 

03. Me Dá (Maurício Duboc / Carlos Colla) 

04. Linda Estrela (Maurício Duboc / Carlos Colla)

05. Quero Dormir Cansando (Manuel Alejandro / Ana Magdalena - Versão: Márcio Antonucci)

06. Estela (Joe / Tavinho Paes)

07. De Repente o Amor (Albert Hammond Jr. / Anahi van Zandweghe - Versão: José Augusto)

08. Doce Tentação (Maurício Duboc / Carlos Colla) 

09. Relógio (Prêntice / Paulo César Barros)

10. Deixa Acontecer (Michael Sullivan / Paulo Massadas)

11. Deus, o que Fazer? (part. esp. Sérgio Reis) (José Augusto)

12. Perdoa (Maurício Duboc / Carlos Colla)

Para baixar o album em FLAC, clique AQUI.

Beto Guedes, Danilo Caymmi, Novelli & Toninho Horta (1973)

A Joia Perdida de 1973: A Essência do Clube da Esquina no Álbum "Beto Guedes, Danilo Caymmi, Novelli, Toninho Horta"

Lançado em 1973 pelo selo EMI Coronado, o álbum homônimo de Beto Guedes, Danilo Caymmi, Novelli e Toninho Horta é um verdadeiro tesouro da música brasileira, infelizmente ainda aprisionado no vinil — nunca viu um lançamento oficial em CD ou formato digital.

Este registro histórico reúne talentos que ajudaram a moldar o som revolucionário do Clube da Esquina, lançado no ano anterior (1972). Os mineiros Guedes e Horta unem forças a Danilo Caymmi e ao pernambucano Novelli, resultando em nove faixas que são um prenúncio claro de suas carreiras individuais: a inconfundível flauta de Danilo, o vocal marcante de Beto Guedes e a guitarra inigualável de Toninho Horta.

Um dos grandes momentos é "Ponta Negra", que apresenta um belíssimo dueto entre os irmãos Danilo e Nana Caymmi. A faixa, assim como "Belo Horror", também merece destaque pela atmosfera de rock progressivo que permeia o disco, realçada pelo piano de Tenório Jr. e a flauta de Danilo.

Com Novelli contribuindo com três composições ('Viva Eu', 'Meio a Meio' e 'Luiza') e os demais músicos com duas faixas cada, este álbum é um documento essencial que merece, urgentemente, ser resgatado do limbo fonográfico.

Em um esforço de resgate, as faixas foram originalmente registradas do LP em 15/11/2022, utilizando uma agulha Ortofon Concorde Mix para garantir a melhor captação possível. Três anos depois, o arquivo digital foi aprimorado e reprocessado com o MVSep DeNoise, assegurando um resultado limpo e de alta qualidade, digno de um lançamento digital moderno, para um disco que a indústria insiste em manter esquecido. 

Faixas:

01. Caso Você Queira Saber - Beto Guedes
02. Meu Canário Vizinho Azul - Toninho Horta
03. Viva Eu - Novelli
04. Belo Horror - Beto Guedes
05. Ponta Negra - Danilo Caymmi
06. Meio a Meio - Novelli
07. Manuel o Audaz - Toninho Horta
08. Luiza - Novelli
09. Serra do Mar - Danilo Caymmi

Para baixar esta obra-prima em FLAC, basta clicar AQUI.

Adriana - O Amor Tem Dessas Coisas (1988)

A cantora Adriana (Adriana Rosa dos Santos) iniciou sua carreira em 1967, lançando seus primeiros compactos simples pelo selo Equipe, um selo médio que reunia artistas jovens e gravações de circulação restrita, fora do eixo das grandes gravadoras. As primeiras faixas refletiam o estilo de baladas e versões ainda influenciadas pela Jovem Guarda.

Em 1970, assinou com a Odeon, marcando uma fase de maior exposição comercial. Lançou vários compactos e um álbum homônimo, e em 1972 lançou o compacto “O Que Me Importa”, seu primeiro grande sucesso nacional, consolidando-se como intérprete de canções sentimentais.

Entre 1973 e 1974, gravou compactos pela Polydor, mantendo o repertório romântico, e em 1975 passou para a Continental, onde permaneceu até 1983. Nesse período lançou diversos compactos e o álbum homônimo de 1978, evoluindo para o pop romântico com arranjos mais elaborados.

Em 1986, iniciou sua fase na RGE com o LP Adriana, que inclui o sucesso “I Love You Baby”, composição de Gilson e Joran. Apesar do título em inglês, a faixa é uma balada romântica em português e marcou a transição para uma sonoridade mais moderna, com sintetizadores e bateria eletrônica. O álbum teve ampla repercussão em rádios e televisão.

Adriana permaneceu na RGE até 1997, quando lançou seu primeiro álbum em CD, totalizando três décadas de atividade fonográfica. Casada com o músico e biólogo Márcio Monteiro, tem duas filhas gêmeas, Tuanny e Natanna, que ocasionalmente colaboraram como backing vocals. Sua trajetória percorre as transformações da canção romântica brasileira, do compacto dos anos 1960 ao pop sintetizado dos anos 1980 e 1990.

Em 1988, com o lançamento do segundo álbum pela RGE, Dom de Amar, consolidou sua presença nas paradas com faixas como “Pra Sempre Vou Te Amar (Forever By Your Side)” e “Combinado Assim”, participando de programas como Paradão dos Baixinhos, Xou da Xuxa, Cassino do Chacrinha e Globo de Ouro. No auge dessa fase, a Phonodisc lançou uma compilação reunindo seus êxitos da Continental, incluindo músicas como “O Amor Tem Dessas Coisas” (1981), “Eu Preciso Te Amar” (1980), “Ganhar ou Perder” (tema da novela A Viagem - TV Tupi, 1977), “Ainda Te Amo” (1980) e “Que Falta Faz Você (You're The Only One)” (1980), além de "Quando Você Partir (When You're Gone)" (1976), "O Cara" e "Se o Metrô Passasse Aqui" (1977) que foram inclusas no album de 1978 todo produzido por Lincoln Olivetti, um registro valioso para os fãs.

O mesmo LP já havia sido digitalizado pela Gazeta do Som em 2018 com agulha Ortofon OM5e, mas posteriormente teve o áudio reprocessado pelo MVSep DeNoise, garantindo melhor qualidade sem perder a fidelidade sonora.

Faixas: 
01. O Amor Tem Dessas Coisas
02. Ganhar ou Perder
03. Sei Lá Amor
04. Quando Você Partir (When You're Gone)
05. Se o Metrô Passasse Aqui
06. O Cara
07. O Amor que Existe em Mim (We're All Alone)
08. As Flores do Jardim da Nossa Casa
09. Todo Mistério
10. Eu Preciso Te Amar
11. Que Falta Faz Você (You're The Only One)
12. Ainda Te Amo

Para baixar a coletânea em FLAC, clique AQUI.

Jerry Young & Orquestra dos Estúdios de Hollywood - TV Themes (1981)

"TV Themes" é uma super produção da Orquestra dos Estúdios de Hollywood regida por Jerry Young. O album foi produzido por Toninho Paladino, com direção de arte de Vera Roesler e arte final de Tuninho de Paula e fotografia cedida pelo estúdio Fotomagia. Os fonogramas foram todos cedidos pela All Disc para a Som Livre que lançou o album em 1981 em LP e K7.

Trata-se de uma compilação de 14 temas das série de sucesso da televisão, exibidas no Brasil na década de 60 e 70. Embora nunca tenha visto as séries de sucesso na TV, conheço quase todas do disco, porque realmente são temas muito famosos.

Eu realizei a remasterização do LP em novembro de 2023 com agulha Ortofon Concorde Mix. Porém dei um acabamento nas faixas pelo MVSep DeNoise em outubro de 2025. Espero que gostem!

Faixas: 

01. Charle's Angels (As Panteras)

02. Starsky & Hutch  (Justiça em Dobro)

03. Theme From SWAT  (SWAT)

04. Star Trek  (Jornada Nas Estrelas)

05. MASH (MASH)

06. Rockford Files (Arquivo Confidencial)

07. Havaii 5-0 (Hawai 5-0)

08. Incredible Hulk (Hulk)

09. Baretta (Baretta)

10. Theme From Shaft (Shaft)

11. Mah Na Mah Na (Muppet Show)

12. The Six Million Dollar Man  (Cyborg)

13. Happy Days (Dias Felizes)

14. Kojak (Kojak)

Para baixá-lo em FLAC, clique AQUI.

Sexo Frágil - Trilha Sonora Original (1987)

"Sexo Frágil" é uma produção brasileira da Ponto Filmes, que tem direção de Jessel Buss – conhecido pelos filmes Beth Balanço e Gaúcho Negro – roteiro de Jessel Buss, Patrick Moine e Yoya Wursch, produção de Carlos Alberto Diniz, Patrick Moine e Jean Lafuge, produção assistente de Jane Guerra Peixe e Telmo Maia, direção de fotografia de Nonato Estrela e direção de arte de Yurika Yamasaki. O elenco conta com Edson Celulari, Maitê Proença, Monique Evans, Oswaldo Loureiro, Henri Pagnocelli e Telma Reston.

A trama acompanha Ana, uma escritora em busca de patrocínio para montar sua peça de teatro, Sexo Frágil. Luiz, um ator desempregado e pai solteiro, acaba se envolvendo com o projeto de forma inusitada: ao se vestir de mulher para participar da festa de Dia das Mães do colégio do filho, ele decide manter o disfarce como Leila, seu alter ego feminino, para tentar seduzir um viúvo rico e solitário e, assim, conseguir o financiamento necessário para a peça de Ana.

Embora o filme tenha estreado em agosto de 1986, a trilha sonora foi lançada apenas em LP em 1987 pelo selo RCA. A canção homônima ao filme de Roupa Nova foi incluída depois no album Herança e triunfou nas paradas de sucesso! Com seleção musical de Liane Muhlenberg e Arthur Muhlenberg, a trilha ainda inclui canções de Lobão, Hanói Hanói, Obina Shok, Trem da Alegria com o cantor Joe  e uma canção romântica inédita de Neuzinha Brizola. 

O filme ganhou lançamento em VHS, mas não em DVD. Através deste link AQUI é possível ver o filme, porém não com alta resolução. Apesar de muito bem feito, a película não ganhou projeção nacional, porque o Cinema Nacional era mal investido.. 

Eu havia em 2017 feito digitalização integral do disco e remasterizado com o melhor recurso que tive à época. Porém com o MVSep DeNoise, dei um acabamento nas faixas "Sem Vergonha" e "Tic Tac do Amor", mesclei com faixas de Hanói Hanói e Obina Shok disponibilizada em digital mais recentemente, e faixas de CD "Sexo Frágil" (cedida por Nell Lobo) e "Gloria-Junkie Bacana" (cedida por Edson Quadros).

Faixas: 
01. Sexo Frágil - Roupa Nova
02. Lambaréne - Obina Shok
03. Glória-Junkie Bacana - Lobão
04. Sem Vergonha - Neuzinha Brizola
05. Blá, Blá, Blá... Eu Te Amo - Hanói Hanói
06. Tic Tac do Amor - Trem da Alegria part. esp. Joe

Para baixar este disco em FLAC, clique AQUI.

Body Rock - Trilha Sonora do Filme (1984)

 

Body Rock é um filme de drama e dança norte-americano de 1984, dirigido por Marcelo Epstein e escrito por Desmond Nakano e Kimberly Lynn White. É estrelado por Lorenzo Lamas como um jovem "das ruas" com talento para breakdance, e coestrelado por Vicki Frederick, Cameron Dye, Michelle Nicastro e Ray Sharkey.

Chilly D é um jovem nova-iorquino que vive apenas pela emoção de fazer rap e breakdance com sua gangue, a Body Rocks. Certa noite, após se apresentar em uma boate com os amigos, Chilly recebe uma oferta para se apresentar em uma casa noturna de luxo com a chance de se tornar uma estrela. Ele agarra a oportunidade e logo está no topo do mundo. Cercado por todos os adereços de sua recém-descoberta fama, no entanto, Chilly perde o contato com as pessoas e o estilo de vida que o tornaram o que é. Ele se vê no dilema de dar as costas para o passado para sempre ou permanecer fiel às suas raízes.

Curiosidade: Este filme está listado entre os "100 filmes ruins mais divertidos já feitos" no livro "The Official Razzie® Movie Guide" (2005), do fundador do prêmio Framboesa de Ouro, 

Apesar de Body Rock ter sido lançado em home video e se tornado posteriormente um filme cult, recebeu críticas negativas e foi um fiasco retumbante de bilheteria. A atuação de Lamas foi indicada ao prêmio de Pior Ator no 5º Framboesa de Ouro, mas perdeu para Sylvester Stallone em Rhinestone: Um Brilho na Noite. 

A trilha sonora, lançada em LP em 1984, conta com Laura Branigan, Roberta Flack e outros artistas, incluindo Ashford & Simpson. A música-tema "Body Rock", interpretada por Maria Vidal, alcançou a posição 48 na Billboard Hot 100 em outubro de 1984 e alcançou a oitava posição nas paradas de dança dos EUA. Um ano depois, no outono de 1985, "Body Rock" alcançou a 11ª posição no Reino Unido. A canção foi selecionada por Sérgio Motta para o repertório internacional da novela da Rede Globo "Corpo A Corpo" (1984). Apesar de não integrar o Hot 100 Brasil do ano de lançamento, a canção de Maria Vidal é destaque até hoje em rádio adulto contemporânea, tocando na Alpha FM (São Paulo), Antena 1 (São Paulo) e FM Gold (Americana/SP). A música "One Thing Leads to Another", interpretada por Roberta Flack, também é um destaque da programação da Rádio Antena 1. 

O ator Lorenzo Lamas, que no filme interpreta um cantor e dançarino, teve lançamento em compacto das músicas que interpreta na trama. O disco foi lançado pelo selo Scotti Bros Records, sendo distribuído pela CBS (globalmente), com excessão da Alemanha, que foi pela Polydor. 

Se ao menos a película foi um fracasso de crítica e bilheteria de cinema, o sucesso do ator Lorenzo Lamas na música não se vincularia ao filme, mas à série "Falcon Crest", exibida em muitos canais de TV em diversos países do mundo, destacando a fama do personagem Lance Cumson (Lamas).

Isso explicaria porque do single "Fools Like Me" (Lado A) de Lamas ter entrado para a parada Billboard Hot 100, alcançando em janeiro de 1985 a posição nº 85 e alcançando posições ainda melhores em países da Europa e África – onde cogita-se que o filme sequer chegou a ser distribuído – chegando a ficar entre as 10 mais tocadas na França (# 7), Suíca (# 6), África do Sul (# 5), Irlanda e, pasme, no Zimbabwe (# 1). Uma canção de menos de 3 minutos, realmente bonita!

Enquanto isso, "Smooth Talker" (Lado B), chegou a ser indicada na categoria Pior Canção Original no 5º Framboesa de Ouro (ri altoooooooo).

Remasterizei em novembro de 2023, a trilha oficial lançada em LP, com agulha Ortofon Concorde Mix. A qualidade já tinha ficado ótima. Mas para aperfeiçoamento, apliquei uma camada de limpeza no MVSep DeNoise. Além de regravar as faixas 01, 05 e 06 com agulha Concorde Club.

Faixas:
01. Body Rock - Maria Vidal
02. Teamwork - David Lasley
03. Why You Wanna Break My Heart
04. One Road Leads To Another - Roberta Flack
05. Let Your Body Rock (Don't Stop) - Ralph MacDonald
06. Vanishing Point - Baxter Robertson
07. Sharpshooter - Laura Branigan
08. The Jungle - Ashford & Simpson
09. Deliver - Martin Briley
10. The Closest To Love - Ashford & Simpson

Para baixar a trilha sonora em FLAC, clique AQUI.

Já as músicas do compacto de Lorenzo Lamas, encontrei em gravação boa mas em resolução lossy (MP3) no Soulseek. Tinha estalos e ruídos de vinil, que foram amenizados com MVSep DeNoise. Ficou mais que satisfatório o resultado, para ilustrar esse spin-off que aconteceu na carreira de Lorenzo Lamas, em que a vida imitou a arte.

E para baixá-lo, clique AQUI.

David Gates - Take Me Now (1981)

Álbum do cantor David Gates, vocalista da banda Bread, lançado em 1981 pela Arista Records nos formatos LP e K7. A edição em CD só foi disponibilizada nos anos 1990, de forma bastante limitada, apenas nas Filipinas (selo BMG) e em Singapura (selo Pony Canyon), sem evidências claras se o áudio foi extraído de fitas master ou remasterizado a partir do vinil.

Ao longo de sua carreira solo, Gates lançou quatro álbuns pela gravadora Elektra:
– First (1973)
– Never Let Her Go (1975)
– Goodbye Girl (1978)
– Falling in Love Again (1980)

Além desses, lançou um álbum pela Arista, Take Me Now (1981), e um CD pela gravadora Discovery, Love Is Always Seventeen (1997). Isso sem contar os discos com o Bread, banda que esteve em atividade entre 1969 e 1976.

Apesar de ser um artista conhecido mundialmente, David Gates possui uma base de fãs especialmente fiel no Brasil. Ele participou de dois álbuns do grupo Roupa Nova:
– Através dos Tempos (1997), na faixa "De Ninguém", versão de Guitar Man
– Natal Todo Dia (2007), na faixa "Volte Este Natal", versão de Come Home for Christmas, música originalmente presente no disco Take Me Now

A faixa-título do álbum, "Take Me Now", também teve grande repercussão por aqui. Ganhou versão em português intitulada "Minha Metade", com letra adaptada por Alexandre Pires e Luiz Cláudio, e foi gravada pelo grupo Só Pra Contrariar. A versão original foi incluída na trilha sonora da novela Brilhante, tornando-se um grande sucesso no Brasil.

Este disco faz parte das "oportunidades de redescoberta" quando fiz garimpo na loja Sebo Casarão. A loja fica situada à Rua Barreto Leme, 994 - Centro, Campinas - SP, CEP 13010-201. Telefone: (19) 99693-9685 (WhatsApp). Para conhecer o acervo de discos da loja, clique AQUI.

Para a remasterização deste LP usei a agulha Ortofon Concorde Club, que ocorreu em 17/12/2024. Porém quase um ano após, reprocessei o áudio no MVSep DeNoise, extraindo uma qualidade sonora ainda melhor! Todo disco que tenho puro deleite na hora de dar play e "entrar em Nárnia", eu batizo de experiência de audiofílica. Portanto, esse LP faz parte da "Audiophily Series" da Gazeta do Som Masters.

Faixas:
01. It's You
02. Take Me Now
03. She's A Heartbreaker
04. This Could Be Forever
05. Come Home For Christmas
06. Still In Love
07. Vanity
08. Nineteen On The Richter Scale
09. Lady Valentine
10. It's What You Say 

Para baixar esse album em FLAC, clique AQUI.

Jessé - Todos os Palcos (1985)

O cantor e compositor Jessé Florentino Santos nasceu em 25 de abril de 1952, em Niterói (RJ), e faleceu tragicamente em 29 de março de 1993, em Ourinhos (SP). Sua trajetória artística se destacou pela força vocal incomum e pela intensidade interpretativa que o tornaram uma das vozes mais marcantes da música popular brasileira dos anos 1980.

Em 1980, Jessé lançou seu primeiro LP, “Jessé – Volume 1”, trabalho que consolidou o êxito de “Porto Solidão” após a vitória no Festival MPB 80, e que também trouxe o sucesso “Voa Liberdade”. O disco marcou o início de sua projeção nacional. No ano seguinte, “Jessé – Volume 2” (1981) apresentou “Estrela Reticente”, de Fernando Coelho e Zeca Bahia, canção defendida no Festival MPB Shell de 1981. O álbum também incluiu “Era Um Dia”, composta por Oswaldo Montenegro e usada como tema da novela O Homem Proibido.

Em 1982, com “Jessé – Volume 3”, o cantor reforçou sua presença nas rádios e alcançou enorme popularidade com “Solidão de Amigos”, uma de suas interpretações mais lembradas. O ano de 1983 foi duplamente produtivo: primeiro, com o álbum “Estrela de Papel”, que incluiu a faixa homônima premiada no Festival OTI e marcou sua parceria autoral com o ilustrador e letrista Elifás Andreato; e depois com “Sorriso ao Pé da Escada”, o primeiro álbum duplo gravado ao vivo por Jessé, no qual revisitava seus sucessos iniciais e declarava suas influências artísticas — registro que também ganhou edição em CD.

Em 1984, Jessé lançou dois trabalhos. O primeiro, “Ao Meu Pai”, de caráter afetivo e espiritual, reúne composições de cunho religioso e homenagens a Deus. O segundo, “Sobre Todas as Coisas”, é um LP duplo ao vivo que nunca teve edição digital. Nesse disco, Jessé interpreta músicas de seu próprio repertório e revisita artistas que o incluenciaram, como The Platters, Ray Charles, Elvis Presley e The Beatles.

O ciclo culmina em 1985 com o álbum “Todos os Palcos”, símbolo de maturidade artística e abertura a novas sonoridades. Nele, Jessé incorpora sintetizadores eletrônicos, retoma a parceria com Elifás Andreato — responsável também pela capa — e interpreta obras de Piska, Acioly Neto, Renato Teixeira, Miltinho e Magro (do MPB-4), César Rossini e Gil Gerson. A ficha técnica registra Hélio Costa Manso como diretor de produção, Reinaldo Brito como produtor, Jessé e Elifás Andreato na direção musical e Jessé nos arranjos e regências.

Jessé viveu parte da juventude em Brasília, onde começou como crooner e integrou conjuntos locais antes de seguir carreira solo. Era conhecido pela formação autodidata, pelo perfeccionismo nos arranjos e pela postura reservada fora dos palcos. Sua voz — de amplo alcance e timbre inconfundível — marcou uma geração e permanece como referência de potência emocional e rigor técnico no canto popular brasileiro.

Quanto a "Todos os Palcos", um album bem requisitado pelos navegantes do blog, ele chegou a ser editado em CD pelo Selo Discobertas, mas teve rápido esgotamento. Aqui não se trata da remasterização feita por Ricardo Carvalheira, mas uma digitalização do LP e remasterização por mim, com uso de agulha Shure M44G, edição e remasterização com uso de Pinnacle Clean, Izotope RX7 Declick (remoção de estalos pontuais), equalização U-he Satin e processamento com limpeza final por MVSep DeNoise.

Agradecimentos a Everton Pereira dos Santos pela arte escaneada do disco.

Faixas: 
01. Gaivota Dourada
02. Blues Solidão
03. Tempo de Paz
04. Segredos
05. Amar Zônia
06. Todos os Palcos
07. Lua Lua Lua
08. Ovini
09. Ravina
10. Colo de Serpentes

Para baixar o album em FLAC, clique AQUI.

Jessé - Jessé In Nashville (1989)

 

Jessé nasceu Jessé Florentino Santos em 25 de abril de 1952, em Niterói (RJ), e foi criado em Brasília; faleceu em 29 de março de 1993 vítima de um acidente automobilístico. 

No início da carreira atuou como crooner e integrou grupos como Corrente de Força e Placa Luminosa — neste último chegou a gravar a faixa Velho Demais, que teve uso em trilha de novela. Nos anos 1970 gravou também em inglês usando pseudônimos: Christie Burgh e Tony Stevens (registros discográficos e singles sob esses nomes datam da década de 1970). 

Foi revelado ao grande público em 1980, no Festival MPB 80 (Rede Globo), com a canção “Porto Solidão” — que passou a ser seu maior sucesso comercial — e em seguida teve presença em programas de grande audiência com Voa Liberdade. 

Em 1983, representando o Brasil no Festival da Canção/Organização de Televisão Ibero-Americana (OTI), em Washington, venceu prêmios relevantes com a canção “Estrela de Papel” — entre eles premiações de intérprete e composição/arranjo conforme os registros do festival.

Em 1989 lançou pela RGE o álbum Jessé In Nashville, quando voltou a registrar material em inglês. O disco teve produção e arranjos assinados pelo Jessé e foi gravado em 3 locais: no em Nashville (Estados Unidos), no Germantown Recording Studios e em São Paulo nos estúdios Federal e Voz do Brasil. Alguns fonogramas deste album encontram-se distribuídos nos dois volumes da série 20 Preferidas lançada em CD pela RGE na década de 90.  Portanto, trata-se de um material inédito em digital.

O LP foi remasterizado com o uso de agulha Ortofon Concorde Mix em outubro de 2024 e um ano após, ganhou um tratamento especial no MVSep DeNoise, garantindo melhor cristalinidade nas faixas.

Faixas: 
01. You Are My Destiny
02. We Have Found a Magic Moment
03. Still a Lot of Love Left
04. Navigate the Night
05. This Time Tomorrow
06. América
07. Novo Amanhecer
08. Chico Mendes
09. Claridade
10. Caça
11. Assombrado Coração

Para baixar o album em FLAC (Lossless), clique AQUI.

Miguel Bosé - Tutti Frutti (1982)

 

Miguel Bosé, nascido Luis Miguel Dominguín Bosè em 3 de abril de 1956, na Cidade do Panamá, é filho da atriz italiana Lucia Bosè e do toureiro espanhol Luis Miguel Dominguín. Criado entre Madrid, na Espanha, e Bogotá, na Colômbia, cresceu em um ambiente fortemente ligado às artes, o que influenciou seu interesse precoce pela atuação, dança e música.

Durante a década de 1970, Bosé iniciou sua carreira artística como ator, participando de produções de cinema e televisão antes de se dedicar integralmente à música. Seu álbum de estreia foi lançado em 1977, marcando o início de uma trajetória musical de grande visibilidade na Espanha e em outros países de língua espanhola.

O sucesso consolidou-se com o álbum Chicas! (1979), que trouxe o hit “Super Superman”, um dos primeiros grandes sucessos de sua carreira. Em seguida, em 1980, lançou o álbum Miguel, que incluiu canções como “Morir de amor” e “Te amaré”, ampliando seu alcance para além do público hispânico e reforçando seu estilo pop sofisticado e de forte apelo visual.

Em 1981, Bosé lançou seu quinto álbum de estúdio, Más Allá, um projeto ambicioso que marcou uma nova fase de internacionalização. O disco recebeu quatro versões adaptadas para diferentes idiomas e mercados: Más Allá (Espanha), Miguel Bosé (França), Stay the Night (lançado nos Estados Unidos e Reino Unido) e Tutti Frutti (edição voltada para o Brasil e Portugal). Essa estratégia refletia sua intenção de alcançar o público global e consolidar-se como um artista internacional, algo incomum para cantores espanhóis da época.

Embora seus principais prêmios e reconhecimentos tenham vindo em décadas posteriores — entre eles, o título de “Persona del Año 2013” concedido pela Academia Latina da Gravação e o Latin Grammy de 2002 pelo álbum Sereno —, o período compreendido entre 1977 e 1981 foi fundamental para estabelecer Miguel Bosé como uma das figuras mais carismáticas e inovadoras da música pop em língua espanhola.

O album Tutti-Frutti, lançado no Brasil em 1982 em LP e K7 pelo selo Opus Columbia – joint venture da Som Livre com a CBS – tem faixas com predominância em inglês e 4 faixas em português, sendo elas: Tutti Frutti (I Don't Know) em dueto com As Frenéticas, Se Isto É Amor (Se Esto És Amor), Teus Sonhos (Mas Allá) adaptadas por Roberto Halbouti e Metropolis adaptada pelo jornalista Nelson Motta.

Faixas 01, 02 e 07 remasterizadas por Denis Gazeta, Faixa 09 remasterizada por Nell Lobo. Todas as faixas, inclusive as de plataformas digitais, foram reproocessadas no MVSep DeNoise.

Faixas: 
01. Tutti-Frutti (I Don't Know) (com As Frenéticas)
02. You Can't Stay The Night
03. Se Isto É Amor (If You Break My Heart)
04. What Do Ya Say (Marchate Ya)
05. Paradise (Africa)
06. Child (Hermano Mío) (Anak)
07. Metropolis
08. I'll Keep Holding On
09. Teus Sonhos (Más Allá)
10. Ma Keen Dawn
11. If It Takes Me All Night

Para baixar em FLAC (Lossless), clique AQUI.

Trem da Alegria (1990)

 

O grupo Trem da Alegria lançou o seu sexto album, também homônimo, no ano de 1990 em LP e K7 pela RCA. É o segundo trabalho com a formação como trio composto por Rubinho Cabrera, Amanda Acosta e Juninho Bill.

O album tem direção artística de Miguel Plopschi e produção executiva de Michael Sullivan. Os arranjos / programação eletrônica ficam por conta de Lincoln Olivetti (faixas 01, 02, 03,, 11, 13 , Ary Sperling (faixas 08, 09), Julinho Teixeira (faixas 04, 05, 06, 10, 12, 14) e Roupa Nova (faixas 07 e 15).

Como sempre as tendências da cultura pop eram repassadas influentemente para o público infantil e traduzido da forma mais inocente e divertida possível.  No ano de lançamento deste album eu tinha 7 anos e adorava dançar nos domingos na casa da minha avó o som da lambada. Levava os discos do Kaoma e esse do Trem da Alegria. Dançávamos "Lambada da Alegria" e "Lambada Danada" com força.

Bem, o LP apresenta Xuxa, a eterna "Rainha dos Baixinhos" – e madrinha do grupo –  na segunda metade da música "Lambada da Alegria", que nos convida pra festa dançante. Inclusive eles foram no programa Xou da Xuxa apresentar a coreografia, que virou febre entre as crianças.  Lá-Lé-Li-Ló-Lu é Lambada é chiclete para um caramba! Quem é compositor? Ed Wilson (meu favorito) ao lado de Chico Roque. No Lado B, porém, "Lambada Danada" taz um bis do ritmo composto por Michael Sullivan e Paulo Massadas, num ritmo mais acelerado. Pra mim eleva o nível: "Que é que mexe-mexe quando dança? Que me enlouquece até virar criança? Que veio do Pará sem ser castanha e agora o mundo inteiro se assanha?" Muito da hora!

E o disco aborda temas como "Kid Farofeiro" (alusão a Billy The Kid, o pistoleiro americano), Batman em "Batman (O Homem Morcego)" – aproveitando o sucesso da franquia Batman de Tim Burton –, homenagem ao Bairro da Liberdade (bairro Japonês de São Paulo) com "Koiô-Shi-Maschô", Portugal com "Saudade de Portugal" à França com "Can Can" e traz canções com referências aos fonemas em "Som das Palavras", doces preferidos das crianças em "Vendedor de Gostosuras" e ao tempo de inocência à frente da TV em "Eu Quero Ver Televisão". O disco também trata do rock como uma influência para as crianças em "O Culpado É o Rock'n'Roll", fala da paixão das crianças pelos bichos em "Bichinho de Estimação" e "Pinguim". Também traz uma canção que é um hino à vida e a felicidade em "Doce Estrela" e tem um rap muito interessante, compilando cantigas de roda em "A Rap Iou".

Entre os 8 discos lançados pelo grupo, esse é o que mais gosto de ouvir e apreciar por causa da extrema inocência preservada e por ser um disco com time de compositores afiados e com "Fé na Missão" de entregar um produto final para consumo responsável!  E ficou de fora das plafatormas digitais. Sua remasterização foi muito requisitada!

Esse disco tinha desde 2017, mas remasterizei só em 2023 com uso de agulha Ortofon Concorde Mix. Porém dei um acabamento final de limpeza de hiss e rumble inteligente com MVSep DeNoise. Resultado incrível!

Faixas: 

01. Lambada da Alegria (part. esp. Xuxa)

02. Kid Farofeiro

03. Homem Morcego (Batman)

04. Koiô Shi Mascho

05. Bichinho De Estimação

06. Saudade de Portugal (part. esp. Gugu Liberato)

07. Doce Estrela (part. esp. Roupa Nova)

08. Lambada Danada

09. A Rap Iou (part. esp. Claudio Negão)

10. O Pinguim

11. Can Can

12. Som das Palavras

13. Vendedor de Gostosuras

14. Eu Quero Ver Televisão

15. O Culpado É o Rock'n'roll

Agora, eis o link do album em FLAC, AQUI.

Clube do Bozo (1984)

"Clube do Bozo" é muito mais que uma coletânea de artistas que desfilaram pelo picadeiro do circo eletrônico do palhaço mais amado do mundo, mas um album, pois muitas canções são inéditas. Foi lançado em 1984 em LP e K7 pelo selo RCA. 

"Palavra Mágica" do Absyntho foi lançada na coletânea Verão '85 e em compacto, mas divulga essa coletânea, que é infantil. "Tic Tic Nervoso" do Magazine foi lançada nesta coletânea, no compacto simples, na coletânea Neo Rock e na trilha da novela Livre Para Voar. As demais já se apresentam como exclusivas e são todas emblémáticas.

O album tem arranjos e regências de Lincoln Olivetti (faixas 01, 03, 04, 05, 06, 09, 12 e 13), e Severo (faixa 14). As faixas das bandas Absyntho, Magazine e Herva Doce, presume-se que sejam arranjadas pelos músicos que compõem a banda. Porém não há dados de quem arranjou "Festa de Arromba em Quadrinhos" e "O Gato de Botas" que respectivamente Sérgio Mallandro e Juninho Bill cantam. Mas há menção de arregimentação de José Oswaldo Martins.

O disco tem direção executiva de Miguel Plopschi, direção artística de Guti Carvalho e produção executiva de Michael Sullivan. O côro das faixas é composto por: Regina Corrêa, Fabíola, Regininha, Paulo Massadas, Roberto Corrêa, Renato Corrêa, Patrícia Marx e Luciano Nassyn. 

Curiosamente o trabalho profissional de alguns artistas mirins deu início no 1º Festival Internacional da Criança e talvez este album pavimentou o caminho para Patrícia e Luciano estrearem no Clube da Criança ao lado de Xuxa. 

Este LP eu remasterizei em setembro de 2023 com uso da agulha Ortofon Concorde Mix, porém em 19/10/2025 reprocessei o áudio no MVSep DeNoise, garantindo resultado ainda melhor! 

Faixas:
01. O Clube do Bozo - Bozo
02. Palavra Mágica - Absyntho
03. ABC - A Patotinha
04. No Tempo da Vovó - Ricardo Braga
05. O Gaguinho Foi à Feira - Algodão Doce
06. Lobo do Mar - Renato Terra
07. Tic Tic Nervoso - Magazine
08. O Pica-Pau - Herva Doce
09. Bichinho Engraçado (Bozolina) - Bozo
10. Festa de Arromba em Quadrinhos - Sérgio Mallandro
11. O Gato de Botas - Juninho Bill
12. Novo Amanhecer - João Marcel
13. Amigo Vem Sonhar - Play-Ground
14. Forró das Crianças - Luiz Gonzaga

Para baixar esta maravilha em FLAC, clique AQUI.

14 Bis - Sete (1987)

"Sete" é o 7º album de carreira do grupo 14 Bis, que foi lançado em 1987 pelo selo EMI em LP e também no formato K7. Curiosamente, há uma faixa-bonus na fita K7 "Pura Miragem (Sensitiva)". 

14 Bis é uma banda de rock brasileiro formada em 1979 na cidade de Belo Horizonte, Minas Gerais, pelos irmãos Cláudio e Flávio Venturini, Sérgio Magrão, Vermelho e Hely Rodrigues. Assim como o Roupa Nova, foram apadrinhados por Milton Nascimento. Antes da fundação do 14 Bis, cada membro trabalhava junto a um grupo ou artista diferente. Flávio e Sérgio estavam no O Terço, Hely e Vermelho no Bendegó e Cláudio com Lô Borges.

O album "Sete foi o último disco de canções inéditas composto e gravado com a formação original da banda antes da saída de Flávio Venturini para conduzir sua carreira solo que já havia rendido dois discos paralelos ao trabalho da banda. A canção "Mais uma Vez" em parceria de Flávio Venturini com Renato Russo (então membro da Legião Urbana) foi o maior êxito deste trabalho. 

Eu fiz a remasterização deste disco com agulha Ortofon Concorde Club, que já tinha extraído um resultado brilhante. Porém reprocessei o áudio no site MVSep DeNoise para retirada de material residual do LP. Resultado: Áudio cristalino, realçando ainda mais vocais e instrumentos, proporcionando uma experiência auditiva sublime!

Faixas:

01. Mais Uma Vez (part. esp. Renato Russo)

02. Canção Sem Fim

03. Anoitecer Deserto

04. Sete

05. Cidade Perigosa

06. Templo (Nossa Casa É Azul) (part. esp. Kiko Zambianchi)

07. Louca Aventura

08. Chapéu de Sol, Sombra e Sol

09. Tema III (Instrumental) 

Para baixar este album em FLAC (Lossless), clique AQUI.

Don Potter - Over the Rainbow (1978-1981)

O album "Over the Rainbow" de Don Potter foi lançado em 1978 pelo selo Mirror Records Inc. nos Estados Unidos e foi editado no Brasil em 1981 (três anos após) pelo selo Aycha. Esse selo licenciou o disco, a Tapecar fabricou e a RCA Eletrônica distribuiu. Dados que estão no selo do album!

 A todos os noveleiros aos quais isso possa interessar, Don Potter gravou o single "Over the Rainbow", que é tema de O Mágico de Oz, e no B-Side deste single consta "Unchain My Heart" que foi selecionada para a trilha de O Amor É Nosso.

Garimpando um pouco a história do músico, encontrei que ele é cantor, compositor e produtor norte americano de Nashville responsável por lançar e produzir as irmãs The Judds. inclusive Wynonna Judd. Atualmente Don Potter é ministro de louvor e se dedica a canções do segmento cristão.

O LP eu adquiri em 2017 no extinto Sebo Sumaré, em Sumaré-SP. Decidi gravar mesmo a contragosto, aceitando as impurezas sonoras do LP. Porém com a descoberta do filtro DeNoise do site MVSep, a limpeza das músicas tornou o material bruto ainda melhor de ser ouvido. Se tem uma coisa que admiro é o que a Inteligência Artificial pode entregar de resultado quando o material bruto é consistente. Por isso inclui a tarja "Audiophily Series", por se tratar de um album soft rock do mais alto quilate!

Faixas: 01. And Still Be Loving You 02. Unchain My Heart 03. Gray Haired Young Man 04. Too Much Love 05. Everybody's Talkin 06. Tell Me With Your Eyes 07. Love Side 08. How Can I Be Sure 09. Over The Rainbow Para baixar este album em FLAC (Lossless), clique AQUI.

Criança Alegria (1985)

 

"Criança Alegria" é uma coletânea lançada em 1985 pelo canal SBT em parceria com o selo RGE Fonográfica LTDA. 

O album tem direção de produção de Hélio Costa Manso, seleção de repertório de Toninho Paladino e ilustração da WOM Agência de Publicidade, fotos adicionais de José Dawson Oliveira.

Contém os temas das novelas mexicanas Lupita e Angelito, que foram dubladas e transmitidas aos sábados pelo SBT.

O disco foi cuidadosamente remasterizado com uso de agulha Ortofon Concorde Mix em abril de 2024.

Faixas: 
01. O Gato Xadrez - Sílvio Brito
02. Lupita (tema de abertura da novela ''Lupita'') - Meireane
03. Cambalheque do Fofão - Fofão
04. Namoradinha do Menudo - As Namoradinhas
05. Atchim Atchim - Vovó Mafalda
06. Pula Pula - Rita Cadilac
07. Boogie do Bebê - Luiz Ricardo
08. Fábulas de Uma Floresta Verde - Sarah Regina e a Turminha Zig Zag
09. Hino à Vaca - Algodão Doce
10. Pé no Chão (tema de abertura da novela ''Angelito'') - Lay Out
11. Capitão Papai - Franco Carlos
12. Dentinhos - Meiriane

Para baixar em FLAC, clique AQUI.

No. 1 Hit Mix (1994)

 

"No. 1 Hit Mix" é uma coletânea lançada em 1994, nos Estados Unidos, pelo selo Foundation Records com distribuição pela BMG.

Mais que uma coletânea de sucessos, toda renda obtida da venda deste CD foi em prol da T.J. Martell Foundation, uma organização fundada a pesquisas em Leucemia, Câncer e AIDS.

A seleção musical é incrível!

01. I'm Every Woman - Whitney Houston

02. Just Another Day - Jon Secada

03. Yesterday - Michael Bolton

04. How Do You Talk to an Angel - The Heights

05. End of the Road - Boyz II Men

06. Set Adrift on Memory Bliss - P.M. Dawn

07. My Lovin (You're Never Gonna Get It) - Em Voggue

08. Love Is - Vanessa Williams feat. Brian McKnight

09. I Adore Mi Amor - Color Me Badd

10. I Will Be Here for You - Michael W. Smith

11. The One - Elton John

12. Tennessee - Arrested Development

13. I'm Too Sexy - Right Said Fred

14. Baby Got Back - Sir Mix-A-Lot

Para baixar esta coletânea, clique AQUI.

Dance Sem Parar (1985)

"Dance Sem Parar" é uma coletânea de MPB lançada no ano de 1985 em K7 e LP pelo selo Barclay, subselo da PolyGram do Brasil. 

O projeto tem coordenação de Marco Mazola, montagem de Durval Ferreira, coordenação gráfica de J.C. Melo e capa ilustrada por Hildebrando de Castro. 

A seleção apresenta nomes em evidência como Elba Ramalho, Tunai, Alceu Valença, Kleiton & Kledir e Ney Matogrosso, intercalando música dos novatos Luiz Bello, Marca Registrada e Valéria e Alma de Borracha.

O disco destaca a rara "Tudo de Bom" de Tunai, que ficou de fora do lançamento do album "Tunai em Cartaz..." nas plataformas digitais. 

O LP foi gravado em 2017 com uso de agulha Ortofon Om5e e passou por aprimoramento de algumas faixas em 2025.

Faixas: 

01. Energia - Elba Ramalho

02. Tudo de Bom - Tunai

03. É Difícil Separar - Luiz Bello

04. Que Grilo Dá (Rock de Repente) - Alceu Valença

05. Punks & Bregas - Marca Registrada

06. Beijoqueiro - Kleiton & Kledir

07. Namor - Ney Matogrosso

08. Tente Tudo - Valéria & Alma de Borracha

09. Frisson - Tunai

Para baixar esta coletânea em FLAC, clique AQUI.

Yesterday (1979)

 

"Yesterday" é uma coletânea lançada em LP e K7 pelo selo RCA em 1979. 

A capa foi concebida por Arthur Fróes, com arte final de Marcus Cesar e fotografia de Marcia Ramalho e coordenação de Gustavo Jucá, que provavelmente foi o responsável pelo repertório. 

Curiosamente, a coletânea foi lançada também na Argentina, com o mesmo repertório, que contempla grandes fonogramas da RCA Victor, inclusive artistas brasileiros como "We Said Goodbye" de Dave MacLean  e "My Dear" de Manchester. Mas aprofunda também em clássicos como as emblemáticas "Solitaire" de Neil Sedaka e "My Way" de Paul Anka, e até "Yesterday" de Lennon & McCartney interpretada na voz do lendário Elvis Presley. 

Agradeço especialmente o Luiz Alberto Gomes (Bugrim) pela remasterização das faixas 05 e 06. A faixa "My Dear" foi retirada especialmente deste LP. Demais fonogramas obtive nas plataformas digitais. Todas remasterizadas com uso de MVSep DeNoise.

Faixas: 

01. Yesterday - Elvis Presley

02. We Said Goodbye - Dave MacLean

03. It's Impossible - Perry Como

04. My Dear - Manchester

05. Like Roses - Jack Jones

06. Emmanuelle - Pierre Brillant

07. Excuse Me - Junior

08. These Eyes - The Guess Who

09. My Way - Paul Anka

10. Without You - Nilsson

11. Solitaire - Neil Sedaka

12. Elle Etait Si Jolie - Alain Barriere

Para baixar em FLAC, clique AQUI.

A Turma da Mônica (1987)

 

"A Turma da Mônica" foi lançado em 1987 pela Globo Discos em K7 e LP. Em 1998 ganhou uma edição rara em CD como parte integrante do almanaque "Mônica 35 Anos", lançado pela Editora Globo para distribuição nas bancas. Inclusive o CD de 1998 foi disponibilizado no site Archive.Org (Link AQUI)

O album tem gerência de produto de Toninho Paladinho, supervisão geral de Maurício de Souza e produção e edição de Márcio de Souza e arranjos e regência de Mário Lúcio de Freitas (aquele do Estúdio Marshmallow). Foi gravado nos Estúdio Sigla/SP, com acompanhamento técnico de gravação de Adriano Ted de Souza e assistência de estúdio de Sidney Garcia da Silva.

Todas as faixas foram compostas por Gaó Gurgel, Maurício de Souza e Wilma Camargo, com exceção de "A Fantasia Se Torna Real" e "Anjinho (Canção de Amor do Anjinho)" e "Tchau" de autoria de Márcio A. de Souza, "Jotalhão, o Elefante Mais Amado do Brasil" composta por Márcio A. de Souza em parceria com Marcelo Augusto e Mário Lúcio de Freitas, "Tina Torna Tudo Legal" de autoria do humorista Serginho Leite e "Astronauta Herói do Espaço", composta por Márcio A. de Souza em parceria com Gilberto Silveira. Todas estas exceções são na verdade canções inéditas criadas pelo disco enquanto as clássicas de 1971, do album "A Bandinha da Turma da Mônica" retornaram no album em novos arranjos.

A edição limitada em CD contém 11 do total das 14 faixas. Foram deixadas de fora da edição em CD "Horácio", "Tina Torna Tudo Legal" e "Astronauta Herói do Espaço" que eu já havia digitalizado em 2022 com uso de agulha Audio-technica Atn95ex e publicado nas redes sociais em comemoração aos 60 anos da Mônica. Porém, em 2025, em posse da nova agulha – Ortofon Concorde Club – e técnica de melhoramento das faixas, elas foram refeitas. 

Além disso, uma camada a mais nessa história: Leo Winx que segue meu blog, lembrou-me  post As Aventuras de Turma da Mônica, que a faixa "A Fantasia Se Torna Real" no LP apresenta os personagens que seriam cantados a seguir e portanto tem mais de 3 minutos. No CD de 1998, ela foi substituída por uma versão curta que não chega a 1 minuto. Gravei e remasterizei a faixa do LP e coloquei a faixa do CD como bonus (Faixa 15). Deu aquela caracterização de Abertura e Encerramento desproposital.

Como estava em posse de uma cópia atual que tinha o encarte interno, escaneei ele. Não tem letras, mas ilustração dos personagens com as frases que usam para se apresentarem na faixa 1 do disco. Muito chique!

Faixas: 

01. A Fantasia Se Torna Real

02. Mônica

03. Cascão

04. Horácio

05. Jotalhão (O Elefante Mais Amado do Brasil)

06. Tina Torna Tudo Legal

07. O Anjinho (Canção de Amor do Anjinho)

08. Cebolinha

09. Magali

10. Astronauta Herói do Espaço

11. Piteco

12. Bidú

13. Chico Bento

14. Tchau

15. A Fantasia Se Torna Real (Versão Alternativa)

Para baixar em FLAC, clique AQUI.